美術教育畢業論文

美術教育畢業論文1

　　探討小學美術教學中學生色彩感的培養

　　小學生處于感知世界的階段，對一切都充滿了好奇，世界在他們眼中是五彩繽紛的，但是他們對色彩還沒有很全面的認識，對色彩的感知、情感、理解甚至趨于平淡。小學美術教學擔負著幫助學生認知色彩，提高其色彩感的責任，要將色彩的教育更好地融入到美術課堂教學中，要通過多樣的教學方法來提高學生對色彩的認識能力以及著色能力，培養學生的色彩感，提高學生美術色彩感知能力。

　　1 色彩感在小學美術教學中的現狀分析

　　隨著時代的發展和進步，我國在21世紀對教育提出了更高的要求，培養高素質以及高品德全面發展的人才是教育的目標。在新時期，小學美術課程也在不斷地推進，它強調美術教育要做到以學生為本，從基礎教育抓美術人才的教育，這就要求從小學開始培養學生的藝術氣質。

　　但是，我國目前的小學美術教育一般都建立在范畫臨摹的基礎上，讓學生模仿別人的作品，這種教學形式直接阻礙了學生美術思維的發展，使學生無法真正對色彩有充分的了解，完全在被動的狀態中發揮自己的色彩感受，不僅阻礙了學生創造意識的發揮，還日益扼殺了他們的想象力，從而削弱他們對美術的興趣。模仿和臨摹的教學方法，在很大程度上會阻礙一部分學生對色彩的感知，導致其在運用色彩的時候變得更加遲鈍，而且弱化了他們表現色彩的勇氣。因此，在美術教學中，培養小學生的色彩感具有很重要的作用，在提高他們的用色能力以及認知能力方面具有重要的意義。

　　2 小學美術教學中學生色彩感培養的措施

　　2.1 引導學生用簡單色彩表現物體

　　在實際教學中，教師可以先引導學生用最為簡單的顏色來概括物體的真實顏色。比如在畫一個褐色的壇子時，教師可以讓學生在色盤中選出深藍加紅、暗紅和赭石色三類顏色，然后按照壇子的不同結構區域進行上色，讓整個壇子的基本結構先借助色彩的表現力表達出來，這樣學生就能通過簡單色彩將整個物體的本來面目表現出來，從而完成對色彩感的培養。再比如在進行一組實物描繪時，教師可以先讓學生用單色加白進行畫面的描繪，比如用藍色進行表現，通過不斷地加白色來表現畫面的整體結構，從而讓學生對形體的塑造有一定的把握。

　　2.2 在游戲教學中培養學生色彩感

　　在小學美術教學中實施游戲的教學策略，應當注重教育性與游戲性之間的相互平衡。優化教學游戲應用，以此激發學生學習美術的興趣，提高學生參與課堂的熱情，培養學生的色彩感。

　　如，在認識三間色、三原色的教學中，教師可開展“找朋友”的游戲。首先，讓學生自己用畫筆在紙片中涂上自己喜歡的顏色；其次，教師可向學生提問，哪些顏色與黃色可成為朋友，讓學生自己搭配顏色。這一游戲教學法能夠培養學生的色彩感。在游戲中學習色彩，可取得事半功倍的效果。

　　此外，為了擴大學生的色域，教師可帶領學生進行色彩游戲，既不寫生對象，也不畫任何具體的形象，而是要求學生僅僅進行色彩游戲。教師可以讓學生調出不同的顏色，當調出不同的顏色之后，畫一小塊，然后查看哪一位學生能夠畫出多種顏色。此種方法能夠擺脫單純調色的單調性，將學生的注意力吸引到調配色彩的游戲中，提高學生對色彩的認知度，促進學生掌握色彩應用方法。

　　2.3 重視課堂教學中的色彩練習

　　為了讓學生真正認識到繪畫中和諧色彩的重要性，可以在美術色彩教學時，加入一些色彩的小練習。例如，加入補色練習的色彩訓練，盡可能多地讓學生將各種顏色的補色選調出來。非但要選出純顏色的補色，同時還要將灰顏色的補色調出；加入明度反差練習，這種方法是為了避免學生局限于對物體的黑白灰進行照搬照抄，便通過對明度加以轉換來確保色彩的協調；為了讓學生對色彩三要素間微妙的變化關系加以深入掌握，可以在色彩教學中加入純度顛倒練習，讓學生對色彩的感應植入自己的作品之中，令學生對自己藝術作品變得精妙絕倫而驚嘆不已，從而進一步增加他們的成就感。

　　2.4 在教學中將生活與色彩有效結合起來

　　生活實踐中并不缺乏色彩，大自然中也有豐富的色彩。以往的美術教學往往忽視了學生對自然色彩的感受，并沒有充分利用生活。因此，教師可從學生的生活實際著手，讓學生在生活中發現并感受色彩，進而培養學生的色彩感受能力。

　　如，在色彩的對比與協調的教學中，要讓學生真正體會色彩的對比和協調對表現的作用，教師可引導學生通過所穿衣服色彩的搭配、教室內色彩的搭配或生活中的色彩對比與協調來進行。又如，春天時，教師可帶領學生到郊外走走，感受春天花花草草的色彩。教師還可引導學生觀察一天中天空顏色的變化。

　　總之，在教學中，教師只有加強引導，將生活與色彩有效結合起來，才能加強學生對色彩的理解。通過尋找生活中具有典型性的色彩的對比和協調的案例，教師再以幻燈片的形式來呈現和學生衣、食、住、行緊密聯系的運用色彩與對比來提高人們的生活品位的圖片，讓學生在欣賞中感受，在感受中理解并體驗色彩對比與協調的辯證關系。

　　此外，教師還應鼓勵學生自我體驗，讓學生通過自己動手親身體驗美術中意境的表達，這也是讓學生對美術進行最直接的審美和最親密的接觸，學生在動手的過程中能夠更好地對美術進行感悟。這種方法不但能夠提高學生的色彩感受能力，而且能夠讓學生全面地了解和學習繪畫工具的性能和一些繪畫知識。

　　結語

　　綜上所述，小學美術教學中學生色彩感培養的措施有：引導學生用簡單色彩表現物體、在游戲教學中培養學生色彩感、重視課堂教學中的色彩練習、在教學中將生活與色彩有效結合起來。色彩在美術教學中占有重要地位，培養學生的色彩感能夠培養學生的審美能力，有利于促進學生全面發展。轉載請注明來源。

美術教育畢業論文2

　　摘 要：隨著素質教育的不斷深入和發展，美術課的教學也要與時俱進，這樣才能使美術課的教學符合時 展的需要和人們在審美中促進社會多元化發展的趨勢。

　　關 鍵 詞：美術；教學；審美；多元化；研究；發展

　　作者簡介：王博（1981—），吉林工程技術師范學院藝術學院，講師，現就讀于吉林師范大學，研究生。

　　在21世紀，美術是一種特殊的精神現象，它有著無窮的魅力。既能使人感受到它的存在，又能讓人體會到它的情感，使人真正地感受到美的存在。與此同時，美術與教育領域自身的發展也不斷對美術教育提出新的挑戰。加強美術教師的職后學習和進修當然也是美術教育研究的主要方法之一。要求我們每一位美術專業的教師都要能夠用藝術來陶冶學生的情操，提高學生的審美能力，并能正確、積極地引導學生參與到文化的傳承和交流中來，增強學生的感知能力和形象思維能力，培養學生的創新精神和藝術意識，最終促進學生個性的形成和全面發展。

　　但是，當前的中學美術教育卻多置美術之美育功能和任務于不順，只施以臨摹寫生的純技能練習的應試教育；而小學美術教育又多是片面夸大稚拙童趣的藝術性，忽視基礎知識和基本技能的教授，使“稚美”思想壟斷整個小學發展階段，造成兒童的審美素質和創造能力的長期“低幼化”。以上所述的“有術無美”的功利主義教育和“有美無術”的自然主義教育其本質都是一種和全面發展相悖的、殘缺偏窄的、停滯孤立的審美誤導，在實踐中產生了諸多矛盾。

　　美術學習又是學生眼、腦、手和材料密切配合的智能、情感和操作活動，美術教學任務實現的具體表現也是促使學生的眼、腦、手協調并用，因而學習呈現著“觀察→思維（感受）→表現（創作）→觀察等”的循環漸進過程。而前述兩種教育均切斷了這個螺旋形過程，不能實現視有所惑、腦有所思、手有所政、料有所用的最佳結合，也違反了學習規律。

　　一、中小學美術教育和發展的審美定位

　　1、美術的教育目的和發展中小學美術教育的目的可簡單概括為審美教育、智力開發和美術知識技能培養三項。目的總是依靠于過程。假如說美術表現和創造活動是一種行為藝術的話，那么這種行為本身就是智能、情緒、道德、知覺、美感、社會感和創造性等不斷成長提高的過程，而中小學美術教材也正從形式和內容上整體地表現出了這種發展性，并要求通過繪畫、欣賞、圖案、手工等課題予以實施。

　　2、美術的學科特征和發展作為視覺化的造型藝術學科，美術具有其自身的特征，即教學的直觀性、形象的審美性、美術的創造性及制作的技能性。教學必須以直觀性前提，以技能性為條件，運用審美性方法，追求創造性目的。故而要求不斷為學生創設感受環境、提供審美對象、教授表現和創作方法，提高其美術的創造能力（美化生活的能力、美化環境的能力及藝術的綜合創造力），這就體現了美術審美教育功能的非凡性－－通過形體、色彩、材質、空間等方面直接感性的視覺審美能力的提高，發展學生對視覺對象的欣賞、表現和創造能力。

　　3、美術教育的現代化和發展隨著國家素質教育體制的完善和對藝術教育的不斷重視，現代美術教育已突破了學校教育的范疇，成為一種以美術智能和審美素質教育為核心的社會活動，旨在培養人高度的創造性，這就要求中小學美術教育首先要強化美術教育意識，轉變以往囿于學科內的美育思想，放眼整個社會生活空間，發掘并利用藝術、自然和社會中的一切審美因素進行全面的審美教育。

　　4、美術的素質教育和發展作為普及型立體型的美術素質教育，圍繞發展的核心表現出以下征摘 要：①科學性－－基礎性和系統性的統一，即向學生實施具有輔德、益智、健體（心）的美術“雙基”，具有全面整體的、優化結構的、層次遞進的、有序發展過程的教育，②實效性－－因材施教和以點帶面的統一，即以因材施教為根本，通過針對性的教學活動，達到以點帶面的全局性教育效應；③創造性－－主體性和適應性的統一，即充分發揮教學雙方的主體能動性，做好相互間的合作和配合、促進教學活動從不適應向適應方面發展；④規范性－－有一定的教育評量體系和活動，即對學校美術教育實施綜合評估并納入教育、管理常規，根據甘一世紀學生美術素質的綜合要求和表現，建立健全一整套過程和結果并重的美術活動的評量規則，并使之在實踐中應用化；⑤發展性－－以人為全面發展和“教育是基礎生產力”的統一為宗旨，即確立了面向全體學生、促進學生全面發展的教育方向，使未來的勞動者具有審美方面的生產能力和美化生活的能力的教育任務，以及培養學生具有一定審美能力并能運用美術語言手段去感受、理解和創造美的教育目的。

　　二、發展的審美教育的實施

　　1、樹立“大美術”觀念，將審美教育融注于一切美術教育活動之中。采用開放式的素質教育，以廣義的美育思想指導學校、家庭和社會的美育活動，發揮多種美術教育要素、形態和范圍的綜合功能，形成美育的總體效應。

　　2、加強美術教研，促進美術教改。面向未來和世界，著眼于全面發展，廣泛深入地探究中小學美術教育的內外因素，結合時代和學生主體特征因材施教；加大教改力度，探索出一條適應個體和社會、有特色的中小學美育新路。

　　3、優化內容，改進方法，注重過程。首先以基儲應用和審美為前提，刪縮一些功能單一、難度不適的重復、生僻的教學內容，發揮地方教材優勢，增設一些功能顯著、有時代特色的新內容。其次，教學方法力忌盲目隨意的純技術教育和純欣賞教育，而求講練結合、欣賞和創作結合、理論和實踐結合，提倡現代化教學手段的綜合運用。

　　4、建立并完善中小學美術教育過程和結果的評量標準和展賽機制。教育過程和結果的評量和展賽，是衡量教育成效的重要手段，并能由此促進教育目標的實現。不能僅僅采用忽略主體創造和審美情意表現的、強調美術學科智能的外在的規范性評量規則，也不能只注重片面合混的、強調自我表現的內在的感覺式評量規則，而應建立一套以學生全面均衡發展為價值取向并兼顧形式、內容、思想、藝術和主體因素的，從自覺性、審美能力和造型能力三方面進行評量的標準和實施機制，以促進美術之審美教育的健康發展。

　　二十一世紀是一個希望、困惑、機遇、挑戰并存的世紀。新世紀的教育對教師提出了更高的要求，傳統守舊的知識、思想和教法已跟不上時代的要求了，其制勝的法寶是：在學習的過程中不僅要有量的增加，還要有面的擴展；備課時既要吃透教材，又要不斷思考、創新，甚至超越教材。

美術教育畢業論文3

　　學前美術教育是幼兒最基礎的啟蒙性美育教育的載體，無論是在培養幼兒的審美情趣、健全幼兒基本的審美觀念、塑造幼兒基本的美術知識中都發揮著不可替代的核心作用，幼兒家長往往認為需要在自己孩子的人生起步階段就“贏在起跑線上”，紛紛將自家孩子送到一些較為專業的美育機構進行培養教育，也催生了一大批專業程度較高的美術教育機構。為此，筆者以自身的實踐教學經驗為理論研究來源，從理論結合實踐的角度出發，談談現階段學前美術教育中如何提高幼兒創新能力的問題。

　　一、更新教學觀念是提高學前美術教育中幼兒創新能力的關鍵

　　教育觀念是影響教師教學最重要的因素，教育觀念的轉變是提高學前美術教育最重要最有效的途徑。想要在學前美術教育中培養幼兒的創新能力，提高幼兒的創新意識就必須要更新傳統的學前美術教育理念，讓科學合理的教學理念指導教師教學。當下學前美術教育中存在的最大問題就是教師在教學過程中純粹通過自己成人化的觀點灌輸給學生，采用的教育形式和內容大多數都是通過直接借鑒國外模式，缺乏對當地教育背景和具體情況的分析以及對傳統文化繼承。如何將先進的教育理念和具體實施地區的情況以及幼兒本身的特點結合起來培養幼兒的美術創新力、想象力就要求幼兒教師一方面不斷的更新教育觀念，另一方面不斷將教育觀念和學前美術實踐教學相融合。例如，幼兒教師可以通過嘗試一些新材料甚至是一些較為先進的多媒體技術，向幼兒展示一些富有想象力和創新力的美術創作形式，引導幼兒挖掘自身的想象力、創造力和表現力。教學觀念的轉變需要教師在實踐教學中不斷的剔除成人化的教學觀念，以幼兒為中心，從幼兒的角度來實施美術教學。同時，要鼓勵幼兒自己去探索新的美術創作形式和方法，在尊重幼兒基礎上，開展科學合理的美術教學活動。尤其是一些在大人看來是比較“過分”的行為，授課教師要根據具體情況來判斷，不能一概禁止。例如，在幼兒學習簡單的人物簡筆畫的時候，往往會根據自己理解從局部開始繪畫，并不注重整體意識，最后結果往往是人物重心不穩或者是人物完全走形。這樣的繪畫方式雖然會延遲幼兒對于畫面整體意識的掌握，但是本文認為教師都應該適當鼓勵這樣的行為，讓學生能夠充分發揮自己的創造力和想象力，不必帶著枷鎖繪畫。這樣既能夠鍛煉幼兒的動手能力，也能夠充分培養幼兒的個性，而培養個性就是在培養幼兒的創新能力。

　　二、改進教學方式，提高幼兒的自我學習能力

　　我們現階段的大多數學前美術教育中都忽視了對學生學習方法論的指導，使得很多孩子只會模仿，可以試想一下在學前美術教育中就開始這樣的演練式的教學辦法，培養學生的創新能力和創新意識何從談起？學前美術教育中幼兒創新能力的培養不足，很大程度上可以歸結于現階段學前美術教育教學中教師的教學方法和教學手段不合理造成的。因此，我們急切的需要轉變我們的教學模式，重點培養學生的自我學習能力，引導學生進行自我學習，提高自我學習能力，這樣才能有效的激發學生的內在潛能，完成學前美術教育中幼兒創新能力的培養過程。為此，筆者認為在學前美術教育中教師應該更加注重教學方式的改進和幼兒自我學習能力的提高。同時，在學前美術教育中培養幼兒的自我學習能力，讓幼兒能夠在自主美術學習中挖掘自身潛能，激發自身的學習動力和內在活力才是最佳的教學方式。以下為筆者在實踐教學中總結的幾點常用教學方法來提高幼兒的自我學習能力。

　�。ㄒ唬┕膭钍�+獎勵式教學

　　每位幼兒都希望能夠得到教師的鼓勵和獎勵，這代表教師對幼兒的認可和重視。因此教師在美術教育活動中能夠使用鼓勵加獎勵的方式來教學，那么幼兒在美術教育活動中的參與度會大大提高，自我能動性能夠得到最大發揮。教師可以先根據美術教育活動提前制定相應的獎勵標準，在實施美術教學活動中，找到每位幼兒優點給予鼓勵，幼兒得到教師積極的反饋后，也會更加積極的參與美術教學活動。當幼兒美術作品達到教師制定的標準后，教師應該給與適當的獎勵。通過不斷積極的反饋，讓幼兒一直保持一個正能量的學習動力，提高自我學習能力和創新能力。

　�。ǘ�）啟發式+示范式教學

　　由于幼兒年齡較小且對美術教育活動的相關材料、繪畫技法、手工制作步驟、以及工具使用等不了解，所以幼兒園的常規美術教學活動很多時候需要教師示范。但是部分教師在示范過程中重視示范過程，忽視幼兒的自主能動性。在大部分幼兒園的美術教育中教師往往通過課堂演示教學讓學生模仿美術作品，讓幼兒跟隨教師步驟和方法來完成美術作品。這樣灌輸式的教學模式既枯燥又極大的扼殺了學生的自主能動性。限制了幼兒想象力的迸發，也禁錮了幼兒的美育思維的提高。因此教師在教學中應該將啟發式教學和示范式教學結合起來，先通過圖片、故事、音樂、模型等等引起幼兒的興趣，講授本堂美術課的任務。再給幼兒示范繪畫或者是制作過程，在示范過程中要積極的與幼兒交流，示范啟發幼兒的自我學習能力、想象力和創造力。

　　（三）臨摹式+改編式教學

　　教師可以引導學生去簡單的鑒賞一副美術作品，在鑒賞過程中引導幼兒觀察作品的特點,然后讓幼兒結合觀察到作品的特點并結合自己的理解來改編美術作品，最后教師對學生的作品進行點評然，點評要結合幼兒自身優勢和缺點。同時教師可以給幼兒一些較好的建議，讓幼兒在不斷的自我實踐中提高自身的美術創新能力。

　�。ㄋ模┒喾N材料的實踐式教學

　　培養幼兒的動手能力也是激發幼兒創造力的必要措施，在學前美術教育中教師可以提供多種教學方式和多種材料來激發幼兒的動手能力。實踐教學在幼兒園美術課程中運用比較多，這首先要求幼兒園要為學生提供豐富的美術材料。例如：提供各種材料，讓幼兒根據自己的想象力來制作剪紙、超輕粘土玩偶、玩具泥沙，以及各種玩教具等。通過材料的多樣性和幼兒自己動手實踐操作來激發幼兒的自我學習能力和創造活力。

　　三、創新學前美術課程設置，編制多元化的教學內容

　　學前美術教育中幼兒創新能力的培養也需要對現有的美術課程設置和教學內容進行必要的創新，引進一些更為多元化的教學內容，本文結合筆者自己的實踐教學經驗對如何創新學前美術課程內容設置，編制多元化的教學內容進行簡單的分析研究。首先，在課程設計上可以借鑒一些國外學前美術教育美術課程內容設置，結合當下我國現有的學前美術課程設置以及不同地區特點做一個綜合型的改進。將學前美術課程設置由重視幼兒技能培養轉變為重視幼兒創新能力的培養，在美術課程中加入游戲、音樂、閱讀等元素，增加美術教育的活動空間和材料投放。同時適當增加美術欣賞和美術戶外活動，將學前美術教育融入幼兒實際生活，在實踐中激發幼兒的創新能力。其次，在教學內容上，教師可以組織幼兒參與到多樣化的生活實踐中，將繪畫、手工、美術鑒賞等融于生活。條件允許可以帶幼兒參觀一些檔次較好、較為符合幼兒美術教育目的的畫展、美術博物館、藝術展覽館等，豐富幼兒對世界的認識的同時也能夠提高幼兒的審美情趣，讓幼兒能夠更好的根據所接觸到的事物進行美術上的創新。當然，在組織幼兒參加各種美術展示活動的過程中，需要教師積極穩妥的安排好活動規劃事宜，制定科學的行動規劃，活動的后勤保障也一定要跟得上。除此以外，學校、教師也需要做好應急事件處置準備工作，制定科學的應急響應機制，讓每一個幼兒都能夠安全的參與到戶外美術欣賞活動中。最后，學前教育中幼兒還處于人生的起步階段，其認知體系的構建和行為方式都還處于最為基礎的模仿、學習及構建階段。幼兒一般會根據教師的行為進行模仿，教師就是幼兒的榜樣。因此學前美術教育也應該注重對學生良好行為的規范和引導，感知就成為幼兒美術教育中非常重要的信息獲取渠道。同時感知也是學前美術教育的基礎，讓幼兒在日常美術教育中更多的去感知我們的世界、全方位去接觸身邊的事物也是幼兒學前美術教育的重要組成部分。所以在學前美術的課程設置和教學內容上，應遵循以幼兒為中心的思想，注重幼兒行為和創新能力的培養�？傊�，學前美術教育中幼兒創新能力的培養是一個長期而緩慢的過程，在此過程中學前教育工作者會遇到許多前所未遇的棘手問題，也會面臨諸多的挑戰。本文認為需要從教學觀念的轉型、教學方法改進、學生學習方法論的培養、學前美術課程設置、以及具體教學內容進行必要創新是保障幼兒創新能力前提，五大主體有機的構成了學前美術教育幼兒創新能力的提高的要點，全方位綜合考慮各方面因素，培養幼兒的個性，從內心深處激發幼兒的潛能和活力，引導幼兒積極關注美術創新的意義和基本方法，這樣才能更好的做好學前美術教育中幼兒創新能力的提高。